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主体以背景前沿信息_小说背景(2024年12月实时热点)

内容来源：德赛环球网所属栏目：教程更新日期：2024-12-03

主体以背景

国风小场景插画绘制全攻略嘿，大家好！今天我想和大家分享一下我绘制一幅国风小场景的全过程。这幅画是用Photoshop板绘的，希望大家能从中学到一些有用的技巧。构思草图：确定主体和小场景 𐟓œ 首先，我得先确定画面的主体和小场景。这次的主题是藏于广东省博物馆的楚王孙铜钟，背景是层层叠叠的山峦，逐渐虚化以体现纵深感。为了增加画面的灵动感和稳定性，我加入了风筝和湖泊的元素。塑造主体物：确定画面占比和造型 𐟏𚊦Ž夸‹来是塑造主体物的部分。考虑到这件文物年代久远，整体色彩偏暗，甚至有锈迹，所以我主要用了灰色和浅棕色作为主色。古钟纹饰部分的亮部用金色勾勒，最后再添几笔铜绿色，让色彩看起来更自然。绘制背景：营造画面虚实层次 𐟌„ 原本想画滔滔江水，但后来觉得一泊湖水更宁静，更适合这个小场景。背景不需要太精细，主要把控好整体色调，较低的纯度和饱和度能烘托出复古感。肌理效果：运用笔刷，渲染氛围 ✨ 最后一步是添加肌理效果。我选择了柔和且斑驳的颗粒笔刷，适当添加了蒙蒙雾气和点点星辰，让画面更有灵性。最后，我还给作品叠加了一层草纸肌理，增加了一些年代感。小贴士：风筝系于古树之上，以线串联画面 𐟪 为了让画面更有故事感，我还特意把风筝系在古树上，用线串联整个画面。虽然看起来有点一本正经，但确实能强化作品的故事感哦。希望这些步骤能帮到大家，如果有任何问题或建议，欢迎在评论区留言！

如何用镜头捕捉故事感？9个实用技巧故事感是什么？故事感不仅仅是人物的情感，还包括物件背后的故事，以及人与人、人与物之间的连接感。这种连接感虽然不一定能触碰到，但能从画面中直观感受到。以下是几个帮助你拍出有故事感画面的方法：拍摄老旧物件 𐟕𐯸 老旧物件会给人一种时空穿越的感觉。时间留下的痕迹本身就充满故事感，再加上合适的光线，画面感更强。背景虚化突出主体 𐟌미 背景虚化可以突出主体，增加层次感。观众看到这样的画面时，会自然地将主体与背景联系起来，想象空间更多。运用对比 𐟆š 两个风格完全相反的事物碰撞在一起，更能引起人们的好奇。比如在中国古建筑前跳小天鹅的小女孩儿，或者在巴黎铁塔下突然入镜的京剧演员，这些不同文化的对比会让画面充满故事感。背影照 𐟑䊨ƒŒ影照容易营造出一种“孤独”、“落寞”或者神秘的氛围，这样的照片自带故事感。拍摄局部 𐟖️ 将镜头聚焦到实物的局部，比如一双手、一本书的一段话，再通过整体调色来营造氛围感，这是一种更为内敛的传递情绪的方法。影子 𐟌‘ 黑白影调加上影子，是再经典不过的搭配。光与影之间产生的斑驳感使得画面更有张力，自带故事叙述的能力。人物剪影 𐟏𚊤𚺧‰饉꥽𑧚„拍摄以人的侧面最佳，这会使得人物的轮廓线条更加明显。人物眼神 𐟑€ 眼神是表达情绪的最好方式。当拍摄对象足够沉浸时，一个眼神就足够让画面中的情绪感和故事感拉满。利用道具 𐟪ž 镜子在视听语言中有审视、对比、评判等多种创作型的寓意。镜子就像连接显示和虚幻的一个通道，带给人一种时空的想象力。通过这些方法，你可以更好地捕捉生活中的故事感，让你的照片或视频更加吸引人。

手机摄影16个实用技巧，轻松拍出大片！ 𐟓𘠥処•𐦳•则你知道吗？画面中主体是奇数时，视觉效果会更好！比如，拍集体照时，别拍2个人，试试3、5或7个人。当然，婚纱摄影除外𐟘‰ 但如果你追求的是创意和艺术感，记得这个法则哦！ 𐟔 填满画面让你的主角占据整个画面，周围留很少空间甚至不留。这样观众的目光会完全集中在主角上，细节也会更清晰。比如，拍狮子时，让它的脸部填满整个画面，眼睛和毛发的细节都会更明显。 𐟖䠥ˆ駔觩𚧙𝧩𚩗𔊤𘎥᫦𛡧”𛩝⧛𘥏，留出一些空白空间也能让主题更突出，画面更简洁。空白空间能创造出一种极简的美感。 𐟒ᠧ𚦤𘻤𙉊少即是多！让画面中的元素尽可能少，这样更容易产生令人印象深刻的视觉效果。利用好环境里的负空间，让观众的注意力集中在主体上。 𐟓𗠥𐆤𘻤𝓤𘎨ƒŒ景分离使用浅景深让主体与背景分离，这是突出主体的好方法。通过大光圈将背景模糊，清晰的主体瞬间成为焦点。这种方法在人像和生活小品的拍摄上非常实用。 𐟌篸改变视角现在很多相机都有翻转屏幕和实时取景功能，这让我们可以拍摄非常规角度的照片。不要总是以人眼的高度去拍摄，试着降低或提高视线，用不同的角度去拍摄事物，可能会获得意想不到的效果。 𐟎蠥ﻦ‰𞧉𙥮š颜色组合颜色的组合在摄影中也很重要。将某些颜色组合起来，可以在视觉上更加引人注目。比如，将互补色安排在同一个画面里，可以使画面更有吸引力。 𐟚⠧麩—𔥎Ÿ则为图象中移动的物体在其前进方向留出大量空间。比如，拍船时，船往右行驶就在右侧留出空白，这样图像就富有动感。如果左侧留出大量空白，可能会让主题不突出。 𐟏ƒ 从左到右规则我们习惯从左到右去看图像，所以如果图像里的人物是运动的，采取从左到右的原则会让人觉得更自然、更舒服。希望这些小技巧能帮到你，让你的手机摄影更加出色！𐟓𑢜耀

韩哲说：现代晚期的功绩主体拥有过量的选择，因此没有能力建立一种密切的链接，而功绩社会会导致一种过度疲惫和倦怠，不仅造成了彼此的孤立和疏离，也让我们无比需要一管“大脑兴奋剂”。 dating life就是这样一管大脑兴奋剂，是fine dinning、酒精、暧昧的车内音乐组成的工业糖精。它是甜蜜的，也是模版化的通案。你是主角，不断穿梭于副本任务之间。npc是谁大可忽略不计，喜欢的只是爱情的脸孔。潜移默化中，人们似乎已经普遍达成“亲密关系（partner-ship）通货膨胀”的共识。文化，作为人类社会生活的形式和终极成就，它的发展依赖于人们的归属感，这一理论为理解人类天性和很多独特的人类特质提供了强大的基础。但新的文化背景却是如此深远地影响人们对亲密关系的理解和期望。包括但不限于亲密关系的模式和构建方式，以及社会对亲密关系的宠信规范…… 牵手不再需要踌躇再三的试探，接吻也并不需要一场浪漫的告白。那些曾经起码以月为度量衡的好感的发酵，在今天只需要一杯cocktail就可以跨越。一切事物都在急剧的发展变化，人和人之间的相处范式和评判标准也不会一成不变。作为社会性动物，在不断地发展演变中，我们的人际交往能力也已经进化到了无与伦比的地步。无论在关乎自身利益的社交上，还是为了繁衍后代的社交上，都体现出了空前的迅疾与便捷。但在此基础上，和异性社交就是为了繁衍后代吗？归属需要（need-to-belong）作为人类长期演化的产物，到成为所有人共同的自然倾向。从生理演化角度，一个孤僻的人，长期不社交的人可能是反常态的，除非其能够实现自我的长期自洽。正因如此，我们都曾试图在繁乱的社会中寻找可能存在的任何一点归属感，为之动容，为之落泪，并渴望与那些让我们产生归属感的人建立社交关系，甚至互相成为终身的伴侣。然而实际上，近几十年的亲密关系的文化环境发生了重大的变化，这就好像拉着列/宁和斯/大/林坐时光机穿越到今天的俄罗斯一样，即便我们的父辈对今天的文化感到一种前所未有的震惊，但我们仍然习以为常。难道二/战老兵会忘记反/法/西/斯/战/争的参/战/国和时间吗？但相当一部分俄罗斯年轻人连二/战的转折点都不知道。历史观如此，爱情观也同样，文化都是在不断地遗忘中改变。在今天的我们看来，sexual desire只是want，而非need，似乎没有因为未发生性行为而发生的显著伤害。那么，「belongingness」是否可以被称为「need」呢？幸运的是，证据比我们预期的要强大得多，也丰富得多。我们不仅仅可以追溯到严重的孤独感这类潜在的伤害，在某种程度上，社会纽带的缺乏对我们大多数的精神和身体疾病都会产生影响。并且，我们与他人的关系的质量不但影响人们的身心健康，还会反作用于我们自己。学术界没有疑问的是，长期参与到愉悦的交往中去的人，活得比低质量社交、孤单的人更久，也更少引发心理病症。我们或许很享受一个人的生活，在孤独中提高自我，但总的来看，缺乏亲密关系的人始终更容易引发这样那样的问题，也或者说，一个人的幸福感终究取决于归属需要的满足程度。国际著名两性关系治疗师莎兰ⷦ𑉨€ƒ克（Sharon Hancock）曾提到，“亲密关系，是一个理解自己、完善自己的过程。如果你想要找到爱在哪里，你需要知道走哪条路，它是关于你内在的事情。” 事实上，归属需要把自尊解释衡量一个人能否建立良好关系的内部尺度。从这个方面来讲，真正懂得亲密的人，少之又少。我们如今看到的很多亲密关系，实际上已经发展为一种病态共生关系，也可以翻译为依赖共生关系（Codependency）。它的特征是处于这段关系中的双方并没有根扎于自己的内在，而是扎在了对方身上，如果那个人离开的话，我们就随时倒塌了。这样的关系既脆弱又疲惫，最终也必然会导向崩坏以及失去关系。汉考克总结了一个亲密关系的模型，分为：保护层（外圈），也称之为心理学层面的保护机制；伤痛层（中圈），其中包含了我们最脆弱的部分；真我层（内圈），真实的自我。我们大多数人的相处，其实只是在保护层。保护层太厚，是我们绝大多数人的共同问题。保护层之所以太厚，是因为有太多的伤痛。因为厚厚的防御机制（defensive mechanism），我们触碰不到自己的真我，也触碰不到别人的真我，结果就是，我们不仅常常感觉到要命的孤独感，我们也无法建立真正亲密的关系，因为真正的亲密，是两个人真我与真我的相遇。这也导致一个客观事实：当我们逐渐驻足并防守于保护层内，其实已经没有真正的亲密，剩下的只有生存的策略。而这种冷漠的现象将会“情感禁闭”（Brain-lock），即双方不自觉地达成了协议——共同保持情感上的麻木。这种禁闭的状态，看起来双方是在一起，但却拒绝进行深刻的情感联结，在实质上却是一种分离。究其根本我们需要回溯到个体创伤（trauma），而人类的创伤基本都可以归为这两类：亲近需要没有满足的创伤，疏远需要没有满足的创伤。前一种创伤，即遗弃创伤，后一种创伤，即吞没创伤。遗弃创伤和吞没创伤，几乎总是在一起出现。害怕遗弃的人总是想要更靠近和更安全。害怕被吞没的人总是试图找到与伴侣间的最佳距离，在这个距离中感到被爱但不会迷失，且不会被关爱所窒息。尽管具有遗弃创伤和吞没创伤的两种人总是不可避免地在关系上互相吸引，紧接着在关系中逃避关系（hiding from relationship in relationship）。针对这些问题，莎兰ⷦ𑉨€ƒ克（Sharon Hancock）同样提示到，“亲密关系，是一个疗愈自己最好的机会。因为只有在亲密关系里，我们隐藏得最深的创伤才会浮出水面，让我们有机会，去看见、去疗愈自己最深的伤痛。我们可以真正有机会做真实的自己”。这意味着，当我们努力去成为一个负责任的成年人。这不仅对我们的亲密关系有帮助，也会影响到事业等方方面面；在这个积极的前提下，也恰恰因为当今时代的亲密关系已经和我们父母一代完全不同了，我们已经向前进步了那么多，因此更有机会重新定义自己的亲密关系。「疗愈」（healing）一词来自「全然」（wholeness），因此，某种意义上疗愈也就是一种对自我的全然回归，当然也包括人际关系的联系保持通畅。疗愈的实现，需要跨越关系的博弈，而跨越关系的博弈需要先跨越自我的博弈。当我们负起责任，愿意从受伤的孩童状态迈入成年人的时候，我们才可能拥有亲密。而当你能够克服恐惧，就会开始信任生命。当你发自内心地去爱，你也会感受到并开始相信，生命正在照顾你。

不知道小伙伴们有没有思考过镜头的焦段会对画面产生什么样的影响？不同的焦段在人像拍摄中也各司其职，发挥着它们独有的作用。想尝试拍摄主体的局部特写？或是兼顾主体的同时也不忽略背景的美？到底什么样的焦段更适合拍摄这些效果呢？ 10月12日【周六】由佳能影像乐天地讲师@邱老师带队，领略不同焦段下人像拍摄的魅力！本次外拍地点定在南园滨江附近，模特小姐姐以当天为准哦！报名请戳：网页链接

自然民宿体验：别止白格 “别止”和“白格”是两个在时间上前后处理的民宿项目，它们以家庭和公共社交空间为主体。六个私密客房在使用时，可以在家庭式的客厅、咖啡厅和庭院中享受人与人之间的旅行及生活经验的交流。想象一下，栖居在自然中的现代而朴素的生活方式。纯白色和石头被用来构建多种生活背景，白色提供了无限延伸的想象可能性，而石头则让人感受到对自然的谦卑使用和贴近感。逐层取景，将山林纳入室内，让周围的负面情绪在光线内溶解，进入室内。 “别止”的原主体建筑是一座两层带阁楼的房子，建于2000年初，坐落在西湖附近一片民居的角落，周围被山林环绕，院子面积达240平方米。“择一别院，居止而歇”，这是其名字的由来。主体建筑后面还有一小偏房，单独做成了一个私密的带院子的客房。房间内使用了大量的“筑体”家具，解决了小空间内空间分割与家具的使用问题。整体设计从“石”出发，希望寻找空间的“永恒”感觉。 “白格”则是一个以白色为主体的项目，通过纯白色和石头的组合，构建了一个抽象的多种生活背景。白色提供了无限延伸的想象可能性，而石头则让人感受到对自然的谦卑使用和贴近感。逐层取景，将山林纳入室内，让周围的负面情绪在光线内溶解，进入室内。

一、提纲开头：介绍亚锦赛中国女乒零封中国香港晋级决赛的事件背景。主体：阐述孙颖莎对比赛的评价。分析中国女乒此次胜利的原因。探讨此次胜利对中国乒乓球队的意义。结尾：总结主旨观点，引出对中国女乒未来发展的思考。二、主题中国女乒在亚锦赛零封中国香港晋级决赛，展现强大实力与团队精神。三、关键词亚锦赛、中国女乒、中国香港、孙颖莎、全力以赴、晋级决赛四、事件核心内容在亚锦赛上，中国女乒以出色的表现零封中国香港队，成功晋级决赛。孙颖莎表示三个人都做到了全力以赴。此次胜利彰显了中国女乒的强大实力和团队协作精神。五、全网搜索关键词亚锦赛女乒、中国女乒决赛、孙颖莎亚锦赛、女乒零封中国香港六、文章写作风格文章语言简洁明了，以新闻报道的方式呈现事件，同时引用孙颖莎的话增加了文章的可信度和生动性。七、按照要求编写的文章近日，亚锦赛上可谓是精彩不断。中国女乒在与中国香港队的对决中，以零封的绝对优势成功晋级决赛，这一消息瞬间在乒乓球爱好者中引起了不小的轰动。说起这场比赛，孙颖莎直言：“三个人都做到了全力以赴。” 这句话可不仅仅是一句简单的评价，它背后蕴含着中国女乒姑娘们的拼搏与努力。在赛场上，她们每一个球都认真对待，每一分都全力争取。那股子拼劲，就像战场上的勇士，不达目的不罢休。中国女乒此次能够零封对手晋级决赛，绝非偶然。一方面，她们有着扎实的基本功和高超的技术水平。平日里的刻苦训练，让她们在赛场上能够游刃有余地应对各种情况。另一方面，团队的协作精神也是至关重要的。她们相互鼓励、相互支持，为了共同的目标而努力奋斗。这次胜利对于中国乒乓球队来说意义重大。它不仅展示了中国女乒的强大实力，也为其他队员树立了榜样。同时，也让我们看到了中国乒乓球队在培养人才、提高竞技水平方面的卓越成果。不过，我们也不能因为一次的胜利而骄傲自满。在未来的比赛中，中国女乒还将面临更多的挑战。如何保持良好的状态，不断提高自己的技术水平，将是她们需要思考的问题。

一般来说，除了对主体对焦准确，持稳相（手）机不要抖动外，拍摄花草人像时，光圈要尽量大，以虚化背景突出主体，而拍风光时光圈要小些，以增加景深，增大清晰范围。至于漂亮，那就要考虑构图、光影等诸多因素了。「背景虚化」「边走边拍」「摄影构图基础教程」

宋代文人画与宫廷绘画的七大不同 𐟎蠥𛣧𞎦œ栗„发展背景：北宋时期，国家相对统一，手工业和商业繁荣，科学技术进步，推动了美术的发展。皇室贵族对美术的热爱和重视，以及士大夫文人对书画的欣赏，共同促进了美术的繁荣。 𐟖Œ️ 创作主体：文人画的创作主体主要是中国封建社会的文人、士大夫群体，代表人物有苏轼、文同、郑思肖、赵孟坚等。而宫廷绘画的创作主体则是翰林图画院的画家、画工、画师，他们需要通过举荐或考试进入画院，代表人物有高文进、黄居寀、张择端、苏汉臣、刘松年等。 𐟒�ˆ›作理念：文人画注重寄物抒情、托物言志，作品不拘泥于形似，具有独特的体系。而宫廷绘画则主要服务于统治者，以形象再现为主，高度反映了帝王的审美需求。 𐟓œ 服务对象：文人画主要服务于文人士大夫，作品多抒发个人“性灵”，标榜“士气”“逸品”。而宫廷绘画则服务于统治者，多用于宣传教化，具有明显的政教功能。 𐟎蠧𛘧”𛩢˜材：文人画多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以抒发“性灵”或个人抱负，有时也寓有对民族压迫或腐朽政治的愤懑之情。而宫廷绘画则多以花鸟、山水、宫廷生活及宗教内容为题材。 𐟎蠥𞎩㎦ 𜯼š 文人画讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，简逸清雅，并重视书法、文学等修养及画中意境的表达。而宫廷绘画则讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻、富丽堂皇。 𐟖‹️ 款识形式：文人画多由文人士大夫自书诗文书法，诗书画印相得益彰。而宫廷绘画则很少出现详细款识内容，多由皇帝题跋。 𐟎蠨‰𒥽駉𙥾：文人画色彩朴素淡雅，以水墨为主，设色较少。而宫廷绘画则设色浓丽典雅，以设色为主。

政府数据治理：理念、机构、标准与技术变革推荐理由：国家数据局的成立是新一轮机构改革的一大亮点，自组建以来就备受关注。这篇文章深入探讨了机构改革背景下政府数据治理的内涵、存在的问题、逻辑理路和行动框架。对于了解数据治理的读者来说，这篇文章具有很高的参考价值。观点清晰明了，值得下载阅读。主要内容：关于政府数据治理的研究发现，导致问题的主要原因包括思想理念、机构管理、数据标准及技术应用等多个方面。借鉴相关经验，新时期我国政府数据治理可以从理念、机构、标准与技术等多方面进行重塑：理念变革：以共享开放为原则，推动政府数据治理的理念变革。组织变革：通过整体性推动，实现数据治理的组织变革。标准变革：以统一化推进数据治理的标准变革。技术变革：以智能化推进数据治理的技术变革。构建基于治理主体、治理流程、治理层次、治理机制的数据治理行动框架，以数据治理助推国家治理体系和治理能力现代化。推荐文章：蒋敏娟. 机构改革背景下的政府数据治理：逻辑理路与行动框架[J]. 学海, 2023(03):33-41.