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夯歌创作背景权威发布_夯歌作品背景(2024年11月精准访谈)

内容来源：德赛环球网所属栏目：观点更新日期：2024-11-29

夯歌创作背景

探访曹禺故居：话剧巨匠的创作轨迹 6月2日，我们有幸参观了曹禺故居，由范老师带领我们一同回顾了这位杰出话剧作家的传奇人生。曹禺，原名万家宝，是中国话剧史上的一颗璀璨明星，他的作品《雷雨》、《日出》、《原野》和《北京人》等，至今仍在中国话剧舞台上熠熠生辉。范老师从曹禺家族的历史讲起，深入浅出地介绍了曹禺的生平和创作背景。曹禺出生仅三天便失去了母亲，这样的经历对他的创作产生了深远的影响。23岁时，他创作出了他的处女作《雷雨》，这部作品于1934年在《文学季刊》上发表，奠定了他在中国话剧史上的地位。值得一提的是，《雷雨》是曹禺在清华大学读书期间完成的，而这部作品的发表则得益于巴金的推荐。《雷雨》作为曹禺的巅峰之作，全球上演了七万多场。这部剧以天津为背景，剧中的人物和场景都取材于曹禺青少年时期在天津的见闻。例如，剧中鲁贵家的场景据曹禺讲述是取材于“老龙头车站”（今天津站）附近；天津的开滦矿务局大楼是洋务运动和近代中国现代化的见证者；周朴园与鲁大海的矛盾冲突，来源于与这座大楼息息相关的历史背景。《日出》这出戏更是“事情完全在天津”。女主角陈白露故事的灵感来源地——惠中饭店，至今依然屹立在繁华的滨江道与和平路交口；剧中翠喜、小东西的原型也确有其人，她们当年生活在南市“三不管”一带；贯穿全剧、工人们唱的“夯歌”也是源于曹禺在天津建筑工地中的所见所感。天津是中国北方话剧的摇篮，而南开则是曹禺戏剧生涯的起点。曹禺的作品不仅反映了他对社会的深刻洞察，也展现了他对话剧艺术的独特理解。正如范老师所说，曹禺被誉为“东方的莎士比亚”，他的作品将永远是中国话剧史上的一笔宝贵财富。

今天中午我到央美美术馆看《现代中国美术》馆藏展，大有收获，其中印象最深还是那幅“大力歌”（夯歌）。创作年代：1962年画面类型：布面油彩尺寸：156*320cm作者：王文彬王文彬（1928—2001），历任央美附中及美院的油画系、壁画系教授，擅长油画。《夯歌》是王文彬当年美院毕业作品，也是他的代表作。好一派热闹的劳动场面！王文彬精准地捕捉到了姑娘们打夯劳动的精彩瞬间。整体构图颇有创意，五位姑娘是画面主体，又以红衣姑娘为核心，她们放射状散开。以特别大仰角观察，远处的劳动者和群山背景不仅极小，还都在她们腰线以下，营造出女巨人的错觉。再说色彩，耀眼的阳光、地面反光共同作用，使得姑娘们身上的衣服显得轻盈透彻，更有青春力量的美感。逆光下，身体轮廓勾线白色笔触都非常清晰。《夯歌》整体呈现出昂扬的斗志，她们笑容不带一丝杂质，比头顶的阳光更阳光，特别有感染力。因为劳动而光荣，因为劳动而幸福，这种艺术灵感源于时代精神，难以再现。我在巨幅画面前猛吸正能量，HP up up。